① 自然。大自然中的众多形象为我们创造 装 饰 形 象 提 供 了 丰富的素
材，这是需要认真观察和研究的形象主体。
花卉写生变化是图案学习的第一步。要注意特征和特殊的构成关系。
在变形中重点应从花的外形、花瓣的形状和花瓣自身的组织关系着手，另
外要特别注意花 蕊 的 构 造 关 系。这些都是用 来 组 织 一 个 装 饰 形 象 的 自 然
依据。
动物图案在变形中把握的重点是头 （五官的形式与位置特征）、角颈、
四肢、躯干、尾、爪和皮毛等。首先要了解动物的基本习性。一般说，每
一动物图案只要强化它的一两个主要要特征就可以了。动物图案有时候也
可以用 “拟人化”的手法来处理，这样可以获得一种幽默诙谐的效果。在
大小比例上可以打破动物自然的真实比例关系，夸张，改 变 的 侧 重 点 不
同，获得的效果也不同。
风景图案，总少不了山、水、树、房屋等。对 于 山 的 变 化 来 说：一、
可以从外形上来概括；二、可以从山脉的动势上给予强化。两种方法可以
结合使用，基本原则是简练，有动势。树是风景装饰画最常见的题材。树
１４２干、枝条和叶子是构成树的装饰形象和趣味的三大部分，而枝条 （线）的
穿插和组合、叶子 （点）的位置节奏关系是关键。同样的树形只要稍稍改
变一些因素 （形状、运动状态等），便成为具有不同情感的风景装饰画了。
风景装饰画中的建筑，一般来说，基本都是保留原有的外形和组合关系着
两大特征，而只在比例和空间关系上加以变化。总之，风景装饰应着重于
意境的表达。
人物图案首先要有健康的情趣，不可以过于丑陋的描绘。 五官、 头
发、身体的运动姿态，是主要的夸张变化之处，与动物图案不同，人物图
案往往是比较抒情的，相对来说也较为甜美。对人物的腰、颈、腕、手、
脚因运动而产生的不同动势和姿态的夸张是允许的。如果将人物置于一种
场景中，主要应注意人物的造型、神情与环境气氛的协调，保持造型风格
上的一致性。人物图案常与风景、花卉、动物图案等互为结合，这样，也
就为人物图案增添了表现各种情调和趣味的广泛可能性。
② 几何。从抽象的几何形出发，通过逻辑思维的方式，就能获得各
种各样的装饰形象，而这些几何形象同样也能表达我们一定的感情。
③ 意象 （想象）。装饰形象除了自然界和几何形中获取之外，也可以
通过丰富的想象力来创造。这类装饰形象不受自然形象的束缚，有很强烈
的抒情意味和幻想色彩。